sábado, 31 de dezembro de 2011

Adeus 2011




Desejo a todos um novo ano repleto de muito amor e tudo de melhor!
Mais um ano que se vai e que todas as dificuldades e os desafios dessa ano se tornem em boa sorte e sabedoria para o ano que chega!

ADEUS 2011, foi um ano incrível e que 2012 seja ainda melhor!

FELIZ ANO NOVO AMORESSSSSSSSSSSSSSSS




sábado, 24 de dezembro de 2011

ho ho ho


FELIZ NATAL AMORES!

E JÁ SABEM NÉ? SEPARA O SNOWED IN E COLOQUE PRA TOCAR A NOITE TODA!



sábado, 17 de dezembro de 2011

Life beyond MmmmBop


Responda sua mente de volta a 1997. Sim, todos esses anos atrás e imagine esses três irmãos loiros e loiros de Oklahoma, que se tornaram famosos com o que provavelmente foi a música mais infecciosa, "Mmmbop". É o Hanson do qual estamos falando.


Com idade de 11, 14 e 16 na época, os irmãos - Isaac, o mais velho na guitarra e vocais, depois Taylor no teclado e vocais e, finalmente, Zac que toca bateria e canta - atingiu a posição de gráfico número um em 27 países e recebeu muitos elogios e Nomeações. Zac ainda é a pessoa mais nova para receber uma indicação ao Grammy. Apesar desse enorme sucesso inicial e da base de fãs do núcleo duro, eles foram descartados por muitos como novidade; Uma maravilha de um hit. Isso, combinado com as mudanças na indústria da música, significou que, em todo o mundo, a atenção comercial se esquivou da banda nos últimos anos.

Os três jovens que falaram na Oxford Union parecem um pouco diferentes daquela imagem loira que todos lembremos. A passagem de 14 anos tende a ter esse efeito. Agora em seus 20 e 30 anos, os três são casados ​​e filhos. Falando em uma sala cheia na Union na noite de segunda-feira, os irmãos esboçaram os motivos e a forma como começaram sua própria gravadora e se tornaram uma banda independente novamente, depois de lançar dois álbuns nas principais gravadoras em 1997 e 2000. Eles também realizaram "Pensando em algo", um single de seu último álbum "Shout it Out".

"Nós fomos literalmente o último sopro de uma era", diz Taylor. Duas grandes mudanças ocorreram na indústria da música logo após o sucesso do seu álbum de estréia no final dos anos 90. A primeira delas, a mudança da mídia analógica para a digital, com a ascensão da Internet como forma de acessar, compartilhar e tocar música, surpreendeu o negócio musical estabelecido. A relutância dos principais rótulos para adotar novas tecnologias e se envolver com sistemas como a Napster, por exemplo, significava que os consumidores estavam ignorando os canais normais usados ​​para comprar música. Os rótulos não estavam mais a cargo disso.

A segunda mudança foi que muitas das maiores gravadoras estavam sendo vendidas pelos proprietários originais e compradas por grandes corporações. A própria experiência de Hanson durante esse período - passando de uma banda bem sucedida e lucrativa com seu rótulo pedindo-lhes para gravar álbuns solo algumas semanas após o lançamento de "Mmmbop", para acabar com um rótulo de rap, que teve pouco interesse ou compreensão de como Uma banda pop-rock poderia florescer, deixou a banda se sentindo impotente e incapaz de continuar da mesma maneira.
Depois de olhar para as outras gravadoras na indústria, eles concluíram que a única escolha que poderiam fazer era ser uma banda independente. "Afinal, não tivemos nada a perder, mas muito dinheiro!"

Taylor descreve as três coisas que foram essenciais para que eles construam sua banda, sua "marca" da maneira que eles gostariam. Em primeiro lugar, a paixão - tem que ser tudo sobre a música. Muitas vezes, os artistas estão tão ocupados "perseguindo a próxima grande coisa que você esquece o que começou para você em primeiro lugar". Em segundo lugar, a qualidade - Zac menciona que a banda tem toda uma gama de mercadorias, incluindo café e gravadores e logo cerveja, mas que "não fazem bonecos ou caixas de almoço ou escovas de dentes que tocam nossas músicas. Às vezes você tem que gastar mais para torná-lo valer a pena ". Eles acham que isso resultará em seu terceiro essencial, que é confiança - "queremos lealdade em vez de lucros".
A banda fornece conselhos sensatos de sua experiência de iniciar o rótulo que pode se aplicar a qualquer novo negócio ou pessoa que comece uma nova carreira.

Objetivos alcançáveis. O objetivo de Hanson para o primeiro ano que se representava, em seu próprio rótulo 3CG, era ter uma canção número um nas paradas independentes nos Estados Unidos. Eles conseguiram isso com "Penny and Me". Essa música vendeu 37 mil unidades em 2003 e atingiu o número 25 nas tabelas Billboard dos EUA. A banda, Cake, que também são independentes, acaba de ter um número um vendendo menos de 35.000, de modo que a indústria da música ainda está mudando.
"Venha caras, vamos fechar nossas calças e ter uma conversa decente sobre a vida"
Eles também dizem que "ninguém mais é responsável por você. Você não pode confiar em outros para que isso aconteça ". Isaac aconselha "você tem que continuar batendo nas portas, continuar batendo na mesma porta, um dia a pessoa atrás da porta pode mudar".

Apesar de não serem particularmente conhecidos no Reino Unido para suas palestras, a banda visitou quase 50 universidades e faculdades nos Estados Unidos, falando sobre se tornar uma banda independente e mostrando um documentário feito em 2003, Strong Enough to Break, detalhando sua separação da gravadora E começando seu próprio rótulo.

Sentando-se para conversar depois que o (resto do) fãs gritando se foram, eu perguntei sua opinião sobre a resposta inicial de Oxford, Zac: "Este é Oxford? Eu pensei que estávamos em Hogwarts! "Provocou uma conversa sobre a arquitetura da União e os filmes que foram gravados ou inspirados pela cidade. "Este é Rivendale? Eu amo essas janelas, eu quero janelas assim ".

Taylor se concentrou mais em realmente dar a conversa. "É ótimo vir e sentar-se e conversar com as pessoas e tentar realmente transmitir um ponto que você se sente apaixonado e que as pessoas estejam atentas". Zac adicionou. "Aqui, as pessoas deveriam realmente ser inteligentes, e acho que muitas das nossas vidas são usadas como idiotas, é bom gastar um pouco de tempo onde as pessoas tentam usar seus cérebros e fazer boas perguntas ou agir de forma inteligente ou sentar-se direto e Escute em vez de (põe uma voz dopey) 'onde está a minha caixa X e cerveja eu quero muito ficar irritada agora mesmo, essa garota é tão gostosa, vamos fodê-la.' Venha gente, vamos usar nossos cérebros, vamos fechar nossa Calça e tenha uma conversa civilizada sobre a vida ".

A banda chegou a Oxford em meio a uma turnê britânica de cinco noites que terminou na terça-feira no Indigo O2 de Londres. Isto seguiu de cinco noites, residência de venda no King's College de Londres, no início do ano em que eles jogavam cada um de seus álbuns na íntegra, um por noite. Seu sucesso como uma banda ao vivo deve-se não apenas à sua habilidade como músicos e à natureza animada de seus shows, mas também à dedicação de sua base de fãs. Os irmãos contam um evento que aconteceu em 1997, no início da fama, onde eles deveriam fazer uma assinatura em uma loja de música. Eles esperavam uma pequena multidão, talvez 50 pessoas, mas chegou ao centro comercial para descobrir que 8000 pessoas se apresentaram para vê-las. Eles escaparam com t-shirts rasgados. Zac não teve muita sorte durante um encontro de fãs em 2003. "Eu tenho uma cicatriz no meu braço de onde uma garota me agarrou; Eu não vou dormir com você se você me ferir ".


Talvez seja porque a banda era tão jovem quando eles chamaram a fama de que eles ainda têm tantos dos mesmos fãs. As meninas que estavam na adolescência nos anos 90 literalmente cresceram com a banda e agora estão no final dos anos vinte e trazem amigos e parceiros para os shows. Não é incomum achar fãs que estiveram em mais de vinte shows. Mas não são apenas as meninas que são fãs de Hanson. James Bishop e seu amigo Chris Douch, dois cavalheiros hirsutos da Oxfordshire publicaram um vídeo todos os dias desde fevereiro solicitando que Hanson jogue no casamento de Bishop.

"É um desenvolvimento interessante", diz Taylor, enquanto Zac mostra seus olhos ao serem perguntados sobre eles novamente. "Aqui está a coisa", acrescenta Zac, é muito legal e, para ser honesto, acho que eles são muito engraçados. A melhor coisa sobre eles é que eles são realmente divertidos. Nós assistimos alguns de seus blogs e eles são engraçados e, obviamente, eles demonstraram uma grande persistência. "Taylor se junta:" Em qualquer outro caso, seria simplesmente assustador ". Todos nós refletimos o que mais poderia ser feito com essa quantidade de persistência: fusão nuclear?

Então, Hanson não é exatamente o que você pode esperar que eles sejam. Sim, um deles (Zac) ainda tem cabelos longos e sim, eles ainda têm fãs gritando, mas também estão executando um negócio bem sucedido, fazendo o que eles amam e se divertem. Não é isso que alguém quer?



Cinco países em três continentes em 48 horas


Parte 1

Nos últimos 14 anos, viajamos de Manila para Anaheim, de Santiago para Amsterdã, enquanto vimos lugares grandiosos e humildes ao longo do caminho - em quase 40 países, se você está contando. Este ano, estávamos determinados a revisitar e crescer essa lista, pois apoiamos nossa versão mais recente, Shout It Out. À medida que o ano chega ao fim, com passeios em três continentes, eu diria que fizemos avanços na nossa agenda de viagens, ganhando uma quantidade razoável de milhas ao longo do caminho.

Parece que não paramos de mudar, já que ganhamos o nosso primeiro emblema de turismo mundial há 14 anos com nosso primeiro álbum de revistas principais Middle Of Nowhere em 1997. Eu acho que isso se sente assim porque é verdade - nunca paramos. Desde 2003, também embarcaram em outro tipo de jornada - executando nosso próprio rótulo 3CG Records e lançando nossos próprios álbuns em todo o mundo, enquanto navegamos no relacionamento íntimo com os fãs, negócios e arte em conjunto.

Entre nossas muitas missões, com cinco álbuns agora no nosso cinto (três deles em nosso próprio rótulo), bastantes quadros e álbuns e uma paixão de fãs de todo o mundo, de alguma forma, sempre envolvida, eu diria que estou feliz Para reivindicar os machucados com os elogios. A montagem de uma turnê mundial para retornar a muitos mercados internacionais pela primeira vez em vários anos traz consigo um pouco de ambos.

O Shout It Out World Tour nos levou pela América Latina, Europa e Reino Unido nos últimos meses. Na tentativa de compartilhar um visual interno, pensei em destacar um dos dias mais épicos no passeio, levando-nos da região montanhosa de Santiago, Chile, para Estugarda, Alemanha, para começar a perna européia da turnê ...

Depois das 11 horas, acabamos de terminar o nosso segundo último concerto no continente sul-americano, com um show no vale empoeirado de Santiago, no Chile. Desde que começamos os shows internacionais no Shout It Out World Tour, conseguimos o Brasil e a Argentina, ambos incríveis, com uma resposta fantástica dos fãs após um hiato de turismo de seis anos na região.

Na sequência do concerto chileno, tivemos que estar preparados para avançar rapidamente para pegar um voo atrasado durante a noite, indo para o norte até a Cidade do México, onde concluiríamos a nossa turnê na América Latina. Sem tempo para desperdiçar, caminhamos do palco e rapidamente arrumamos nossas malas para chegar ao aeroporto para a primeira etapa das mais longas 48 horas do passeio. Com tudo recolhido, fizemos uma breve parada para agradecer a reunião de torcedores aguardando pelos portões dos bastidores. Nós esprememos em um blitz de autógrafos e fotos, e depois nos agachamos para que todos na nossa equipe fossem carregados para a partida.

Por muitas razões para recontar, foram quase seis anos desde os nossos últimos concertos na maior parte da América Latina, mas no Chile, há uma década desde a nossa última visita durante a promoção do nosso segundo álbum, o que fez a resposta surpreendente de Muitos fãs locais são muito mais incríveis. Quando chegamos ao aeroporto, fomos recebidos de novo por uma reunião familiar de dezenas de fãs de viagem que fervor e entusiasmo genuíno foram muito bem-vindos, mas às vezes muito complicado para navegar para a nossa tripulação heterogênea de viajantes. Com uma onda para a multidão enquanto passávamos pelo controle de segurança, estávamos mais uma vez no estranho território entre uma parada e a próxima.

São 1:45 da manhã e todos estamos embarcados no vôo de redeye, todo o nosso grupo colapsando instantaneamente em suas respectivas filas. Próxima parada, Panamá. Um rápido seis horas depois, cumprimentamos o sol quebrando através de nuvens baixas e uma baía azul suave com vários navios de carga no horizonte como barcos de brinquedo em uma grande piscina de banho. Chegamos na pista de aterragem do Panamá, todos nós fizemos um bom uso das horas noturnas (por mais insuficiente que seja, durante a noite, dormir em um avião). Nosso tempo no Panamá foi rápido, apenas uma parada de conexão. Para chegar a nossa localização final da noite / dia, tivemos que pegar outro vôo, para a Cidade do México. O sol finalmente terminou, mas o nosso dia estava apenas começando, com um dia agitado de PR para o lançamento digital do novo álbum Shout It Out e um show na mesma noite.

Para nós, o dia anterior nunca terminou, mas isso não iria parar no dia seguinte de começar um outro longo dia no circo.

 






Fearne Cotton Revela Teen Crush em Taylor Hanson

Fearne Cotton escreveu uma carta de amor ao irmão Hanson, Taylor, implorando-lhe que se casasse com ela.

O DJ da Rádio 1 nem sempre foi tão legal e quadril - ela sofreu os mesmos embaralhos adolescentes que o resto de nós.

E apesar de ser um apresentador de TV desde uma idade precoce, Fearne não conseguiu lidar com essa celebridade particular, que roubou seu coração com uma interpretação excitante da obra-prima pop MmmBop.

Durante seu show na quinta-feira, os cinco amigos mais famosos de Fearne apresentaram ao lado de ela como parte do "Bring your friend to work day" da Rádio 1, e um pomo não podia esperar para prender a sujeira.

Fearne teve que jogar a Verdade ou Dare para decidir quais segredos embaraçosos para dizer aos ouvintes, e optou por permitir que seu amigo revelasse tudo.

O amigo explicou: "Quando Fearne tinha cerca de 14 anos e Hanson estava em apogeu, ela estava absolutamente apaixonada por Taylor e ela escreveu para ele, enviou uma foto de si mesma, implorando-lhe que se casasse com ela. E ela estava apenas perguntando se ele se casaria com ela e se ele viesse para a Inglaterra ... ela estava bastante obcecada, para dizer o mínimo. "

Um Fearne de rosto vermelho acrescentou: "Eu ainda os amo, eles ainda conseguiram. É tão trágicamente verdade, eu pensei em um ponto que eu me casaria com Taylor Hanson ".

(WENN)


Hanson's Making a Beer - Mas o que parece?

Lembra-se de Hanson? O jovem trio pop que estava furioso nos anos 90 tem idade suficiente para beber agora - e eles estão se certificando de que você sabe sobre isso. Os irmãos Hanson, Isaac, Taylor e Zac anunciaram recentemente que estão liberando sua própria marca de cerveja. É uma Índia Pale Ale e é chamado, com precisão, "MmmHop".

Pedimos aos designers, estudantes e criativos que nos enviem algumas idéias sobre como as embalagens para a nova cerveja devem ser parecidas. Aqui é o que eles vieram. Tem idéias próprias? Envie-os paracreativity.com@creativity-online.com e nós os adicionaremos!
Kenny Kim, da Droga5, diretor de arte e Sophie Isherwood, redator
Este conceito até deixa você beijar a boca os irmãos - todos os três, se você beber metade de um pacote de seis!

Equipe estudantil de Hyper Island, Carl Oscar Lund-Hansen, Peter Sundberg, Jonathan Pettersson e Jacqueline Anne Sibert
É um segredo que ninguém sabe. Você nunca adivinaria com essa abordagem mais sutil (e pouparia para o moniker da brew) que os bros geravam essa brew.

]
Ajuda Remedies Designer Phillip Nessen
O designer da Remedios de ajuda, Phillip Nessen, usou os princípios do dadaísmo para o seu design. Ele abraçou o "horror sem sentido e a atrocidade de MmmHop" fazendo um esboço de uma garrafa com os olhos vendados e depois aplicou gráficos aleatórios para criar esta garrafa 3D.
Bruce Mau Design
Bottle inspired by the original album artwork


domingo, 27 de novembro de 2011

MELHORES DIAS DA MINHA VIDA!


Amores, só agora eu consegui vir aqui pra contar tudo que vivi de INCRÍVEL nessa turnê do Hanson.
Foram os dias mais maravilhosos que eu já vivi e FINALMENTE eu consegui tirar a minha tão sonhada foto com eles. 
FOI SIMPLESMENTE FANTÁSTICO.
Somente nós ali, conversando, rindo, batendo papo com eles sem ninguém perto, sem ninguém atrapalhando, foi sensacional.
Não existem palavras certas pra poder descrever tudo que vivi.
Trouxe algumas fotos que valem mais do que qualquer coisa!






















quarta-feira, 2 de novembro de 2011

FINALMENTEEE ....


Amores, ficarei off por uma semana pra poder cutir finalmente o HANSON NO BRASIL.
QUANDO VOLTAR CONTAREI TUDO PRA VOCÊS!
ESTOU MEGA ULTRA ANSIOSA E FELIZZZZ!!!


MMMBEIJO

terça-feira, 1 de novembro de 2011

NOVEMBRO CHEGOU

AHHHHHHHH, O MÊS MAIS AGUARDADO DO ANO CHEGOUUUUU

FINALMENTE DEPOIS DE ANOS O HANSON VOLTA AO BRASIL
E EU ESTOU CONTANDO CADA SEGUNDO
TENHO CERTEZA DE QUE ESSA TURNÊ VAI SER A MELHOR TURNÊ DE TODAS!

QUEM AÍ TÁ ANSIOSO COMO EU?

VEM HANSONNNNNNNNNNNNNNNNNN

domingo, 30 de outubro de 2011

HNET Members Only Event in Brazil

Para os nossos membros do Clube de fãs brasileiros!

Durante o Shout It Out World Tour, a HANSON vai hospedar um evento de sócios do clube de fãs GRÁTIS no Brasil. O evento será realizado como parte de um concerto. No evento, os membros do Hanson.net entrarão no local no início do MOE e, depois de terminado, as portas estarão abertas ao público.

Detalhes:
Data MOE: 4 de novembro de 2011
MOE Localização: Porto Alegre, Brasil

Para participar do MOE, você deve ser um membro do clube de fãs. Clique aqui para aderir.


Q & A com Taylor Hanson de Hanson, parte 1


A maioria de vocês lá fora, lembre-se da banda Hanson (irmãos Isaac, Taylor e Zac) como o alegre trio das estrelas do pop infantil responsáveis ​​pela música infecciosamente cativante "MmmBop" no final dos anos noventa. O que você pode não saber é que eles eram mais que maravilhas de um hit. Seu álbum de estréia principal, Medium of Nowhere, ganhou três indicações para o Grammy e produziu seis top 40 singles nos EUA. Após esse álbum, o grupo se separou do seu principal rótulo, formou seu próprio rótulo e desde então lançou cinco álbuns de estúdio. Eles mantiveram uma base de fãs leal e se dedicam a dar aos seus fãs experiências únicas e pessoais através de shows ao vivo. Enquanto Isaac, Taylor e Zac ainda são jovens (30, 28 e 25, respectivamente), eles têm o tipo de carreira musical que tantos trabalham para toda a vida para alcançar. Eles estão mantendo com sucesso seu próprio rótulo, fazendo turnês e continuam a produzir álbuns que são graficos no gráfico Billboard Independent Albums. Seu último álbum, Shout It Out retorna às suas raízes, trazendo de volta um som mais pop, com alguns acenos à Motown e Rock e Roll da velha escola.

Hanson está atualmente em turnê e estará disputando quarta-feira, 19 de outubro no State Theatre em Falls Church. O cantor / tecladista principal Taylor Hanson tirou uma folga de seu horário de turnê ocupado para conversar com a Alexia Kauffman de We Love DC (e fazer um dos seus sonhos adolescentes realidade) sobre turnê, tornando-se famoso quando criança, a indústria da música e até Katy Perada. (Divulgação completa: Alexia foi uma grande fã nos anos 90, e conhece todas as letras de todas as músicas em Middle of Nowhere.)

Alexia Kauffman: Como está a sua turnê?

Taylor Hanson: o passeio está indo muito bem. Você sabe que nós definitivamente nos concentramos muito em fazer turnês nos últimos anos, sendo uma banda ao vivo que continua a mudar as coisas e tornar as coisas interessantes, então essa turnê, tipo de missão inteira foi apenas para garantir que cada vez que os fãs vieram Para ver um show que eles estavam, você sabe, pegando algo novo.

AK: Como você surgiu a idéia de ter fãs votados pelo álbum que eles ouvirão no seu "Musical Ride Tour"?

TH: Bem, foi realmente inspirado pela série de shows que chamamos de "Five of Five". O primeiro que fizemos foi em Nova York no ano passado, e você sabe que este álbum é o nosso quinto álbum, como um marco , E então juntamos esta série em que jogamos cada um dos nossos álbuns de cima para baixo e seguidos, por um período de cinco dias. E então, fizemos isso em Londres uma segunda vez, nós pensamos que era uma das coisas que era única e divertida, e era algo que só estava disponível no que diz respeito aos shows reais para um grupo bastante pequeno de pessoas, e isso Parecia que seria bom levá-lo na estrada. Você sabe que há algo diferente sobre ouvir um álbum completo, você sabe realmente ouvir muitas músicas de um período que é especial, então jogamos idéias diferentes e, eventualmente, 'poof', chegou o "Tour de Passeio Musical".

AK: Você teve que reaprender algumas de suas músicas?

TH: Não, definitivamente há um obstáculo para nos afiar, você sabe afiar a banda em tudo. Quero dizer, nós tocamos uma ampla gama de músicas e sempre tocamos músicas de todos os discos, mas também há músicas de álbuns que ... você não as joga com frequência. Você sabe, uma balada aleatória ou uma música peculiar ... ou apenas algumas músicas que não conseguem entrar no set. Então, ao fazer isso, definitivamente nos forçou a intensificar nosso jogo um pouco, e foi realmente ótimo.

AK: Então você começou com a banda em uma idade tão jovem, mas você realmente parece ter suas cabeças em linha reta, e parece ter mantido isso focado na música todos esses anos. Você tem algum pensamento sobre como você pensa que é que você evitou algumas das armadilhas que outros artistas jovens (e muitos artistas em geral) se deslocam, ficando desviados?
TH: Bem, muito de ser um grande artista ou ter uma ótima carreira, até certo ponto envolve apenas resistência. E eu acho que você não pode suportar o tempo, o estresse e o trabalho sem saber por que você está lá, sabendo do que se trata. Penso que para nós, sempre fomos capazes de permanecer agradecidos pelo que conseguimos fazer. E, como o que você acabou de dizer, essencialmente a resposta está na questão de uma maneira - mantendo o foco na música em si e lembrando que é por isso que você está lá, é o que ajuda a manter as coisas juntas. Ao fazer isso e ficar focado na música, você também está tentando ficar entusiasmado com isso, e isso ajuda a mantê-lo no caminho certo. Continuando a fazer coisas cada vez que realmente faz você se sentir orgulhoso do que está fazendo, e você não está apenas no piloto automático; Isso o mantém excitante, e espero que seja excitante para os fãs. Eu acho que este é um negócio realmente difícil a partir do ponto de sustentabilidade, porque prospera, tanto da indústria prospera em todas as coisas que separam as pessoas. E é por isso que, você sabe, muitas vezes você vê as coisas ir e vir, mas acho que apenas ficando centrado em onde você começou, essa é sempre uma boa idéia.

AK: Você já sentiu que era um desafio avançar musicalmente depois de ter um sucesso tão grande com o meio de sempre, e tornar-se tão grande em uma idade jovem?

TH: Bem, definitivamente é uma espada de dois gumes. Você obtém o benefício incrível de alcançar milhões de pessoas e, essencialmente, ser um nome familiar, e depois ter que continuar assim e aumentar a percepção das pessoas. É definitivamente ... um saco misto. Mas sabendo que não importa o que você acabar com algum tipo de desafio, quero dizer todas as bandas, todo mundo tem o que tem que fazer. Eu ainda iria enfrentar o desafio de ter algo que é realmente uma forte impressão que dura em muitas pessoas e, em seguida, construir sobre isso, do contrário do contrário.


AK: Eu sei que todos vocês possuem seu próprio rótulo - como isso aconteceu, e como foi isso? Vocês têm ajuda com isso?

TH: Bem, sim, temos uma equipe - não fisicamente fazemos todas as coisas, embora nós fizemos muito. Estamos bastante práticos. Essencialmente, iniciar um rótulo foi conduzido pela necessidade. Nós não começamos no negócio dizendo: "O que realmente queremos fazer é ser nossa própria gravadora, e você sabe, executar todo o marketing de cima para baixo." Mas quando surgimos em nosso terceiro registro [nós éramos ] Apenas sendo apanhado em fusões de rótulos como muitas bandas, e nosso único rótulo foi absorvido por outro rótulo. Você sabe, em muitos aspectos, teríamos melhorado se tivéssemos deixado cair naqueles dias, porque você se encontra com um novo rótulo que vem de um lugar totalmente diferente. Então, nós meio que sobreviveram a um longo e prolongado processo tentando fazer esse registro e eventualmente acabou de dizer ao rótulo 'Ei, esse é o registro que queremos fazer, e na verdade eu acho que preferimos sair agora.' Foi Realmente não é uma questão de qualquer coisa, exceto o problema do tipo de ambiente corporativo, onde eles não estão necessariamente focados no produto que estão colocando, eles estão realmente mais concentrados no tipo de reboque da linha para o sistema corporativo. De qualquer forma, a única coisa que é única sobre o que fizemos é que acho que muitos artistas, por uma boa razão, provavelmente teriam optado por não avançar e começar o seu próprio caso, porque há tanto tipo de risco diferente nisso. Nunca tivemos outra parceria no que diz respeito ao financiamento. Nunca nos voltamos e entregamos o que queremos a outra pessoa depois do fato. Quero dizer, nós basicamente olhamos para todos os rótulos que estavam por aí, e nós tínhamos uma série de outras importantes interessadas quando deixamos o nosso rótulo em 2002, e acabamos de dizer 'Você sabe, eles são um pouco iguais. "E assim nós preparamos a loja. Começamos a contratar algumas pessoas-chave, obtivemos distribuição para o rótulo, e agora estamos aqui, oito anos depois, e lançamos mais registros como indie do que nós como principais. Então estamos orgulhosos disso, e sentimos que estamos batendo as chances como um novo rótulo. Todos os principais registros que lançamos foram o número um ou o número dois como lançamento independente na Billboard, e continuamos a manter uma base de fãs forte e fazer coisas com as quais estamos entusiasmados e trabalhar com pessoas com base em Seu mérito em vez de se basear em políticas mais complicadas dentro do rótulo. Não é necessário que todo o processo seja mais fácil, é só que você acorde todas as manhãs e vá dormir todas as noites sabendo quais são os desafios e sabendo o que você terá que fazer para resolvê-los e obter o seu Música lá fora.

AK: Você tem interesse ou planeja adicionar algum artista ao seu rótulo?

TH: Definitivamente temos interesse em trabalhar com outras bandas. Acho que sentimos que o processo de assinar bandas parece que não é o futuro; Mas, ao mesmo tempo, muitas bandas começando precisam de alguém para ajudar a financiá-las ou ajudá-las a sair do chão. Então, essa idéia de um rótulo entrando e ajudando faz sentido, mas acho que o que gostaríamos de fazer é ser mais um provedor de serviços - para entrar e parceiro. Então, você nos verá fazendo isso nos próximos anos. Nós finalmente chegamos a esse ponto em que sentimos como um time que já fomos o cobaias para nossas próprias idéias o suficiente para sabermos o que sentimos é efetivo e o que sentimos não é efetivo. E é isso que você realmente quer fazer ... você quer ser um bom parceiro para alguém. Você não quer simplesmente ir 'Ei, vamos assinar bandas!' Porque podemos.
AK: Certo, isso não faz sentido exatamente.

TH: Sim, mas isso acontece muito.

AK: O seu mais recente álbum Shout It Out parece diferente dos seus últimos álbuns - mais elétricos, mais pop, com alguns momentos de vibrações da Motown. Como você decidiu / pousou no som do álbum? Havia alguma influência específica para este álbum?

TH: Bem, nós crescemos ouvindo os recordes da Motown e o clássico Rock & Roll. Quero dizer, é daí que nós viermos e é aí que a nossa alma é uma espécie de vida, você sabe? Quero dizer, nós amamos outras coisas, mas essa é realmente a inspiração musical mais forte para nossa banda. Então, neste registro, acho que fomos apenas lembrados um pouco mais dessas coisas. Os dois últimos álbuns foram um pouco mais em camadas, e um pouco mais de pop rock, um pouco menos o R & B. Quero dizer, obviamente, o R & B no sentido da velha escola, o sentido da Motown. E eu acho que nós só temos um novo visual e começamos a ouvir esses registros um pouco mais, e sentimos uma nova inspiração. Parecia que realmente precisávamos fazer um registro antigo e alto, e meio que comemorando ... "Ei, isso é quem somos, isso é o que fazemos" e ter que ser tão desprevenido quanto possível. Também Shout It Out é o primeiro registro em todos os aspectos a ser ininterrupto por forças externas ... nós realmente não tivemos nenhuma co-escrita no registro, produzimos o registro nós mesmos, nós realmente gravamos isso, muito disso fora da grade. Trabalhamos no nosso espaço de estúdio em Oklahoma, trabalhamos em um espaço em El Paso, que está realmente isolado. Sabíamos o registro que fazíamos, entramos lá, nós conseguimos, e tentamos refletir esse tipo de clareza em todas as coisas em torno do registro - da obra de arte para os vídeos. É brilhante, você sabe que é definitivamente pop, e também é realmente, realmente orgânico, e polido no estilo, mas não polido na produção, é apenas muito verdadeiro.

A segunda parte desta entrevista aparecerá na quarta-feira! Chegando na segunda parte: Taylor fala Katy Perry, Tinted Windows, e muito mais! Pegue Hanson ao vivo no Teatro do Estado nesta quarta-feira, 19 de outubro!


Q&A with Taylor Hanson of Hanson, part 2


No meio de sua turnê americana "Musical Ride", o cantor / tecladista Taylor Hanson, Hanson, demorou algum tempo para conversar com Alexia Kauffman, da WLDC. Você pode ler a primeira metade da entrevista aqui. Na segunda metade da entrevista, Taylor fala sobre estar no vídeo de Katy Perry para "Last Friday Night", tocando música com Adam Schlesinger (compositor e baixista para Fountains of Wayne e Ivy) e como isso levou a formar o supergrupo Tinted Windows, como Bem como o trabalho de caridade de Hanson e muito mais.

Alexia Kauffman: Você apareceu no vídeo de Katy Perry para "Last Friday Night" - como isso aconteceu? Como foi aquela experiência?

Taylor Hanson: Eu gostaria que houvesse uma história louca e eclectica por trás disso! Quero dizer, essencialmente, o tempo funcionou muito bem, porque estávamos correndo em torno de fazer promoção para este disco e, portanto, não havia muitas vezes em que nós estaríamos em LA fazendo coisas porque estávamos em todo o país fazendo promoção de rádio, E eles (o povo de Katy Perry) nos chamaram e, basicamente, disseram "Ei, estamos filmando esse video" e dissemos que ela havia perguntado sobre nós no video. Foi um acéfalo. Eles não estavam nos pedindo para fazer algo extremo, eles estavam nos pedindo para nos jogar em seu vídeo. Parecia divertido, e obviamente ela está indo muito bem, então é uma ótima coisa ser perguntada. A única coisa que fizemos, queria falar com ela antes de realmente fazer o vídeo, porque eu queria querer que ela viesse dela, contra isso, sendo como "Ei, 'banda X', venha, faça o nosso Video. Então, foi legal, falei com ela um pouco antes da filmagem, e ela nos contou sobre a idéia, e nós estávamos. Digo que foi muito complicado entrar em personagem como nós [risos]. O conjunto foi divertido, foi uma grande produção, e muitas pessoas apenas fizeram um ótimo trabalho e nós simplesmente nos divertimos! Coloque a banda no gramado, e baixou por um tempo, você sabe, sem queixas. Eu acho que era muito parecido com o que você vê onscreening - todos estavam se divertindo!

AK: Então eu tenho uma pergunta sobre o Windows matizado - como esse projeto se juntou?

TH: A maneira como começou foi Adam Schlesinger e eu conheci há anos atrás - logo depois de escrever a música "That Thing You Do" - ele escreveu essa música e ele também escreveu um monte de outras músicas para outras bandas - Ele colocou-se para tentar e escrever para o nosso primeiro disco, e ele tinha cerca de vinte e cinco / vinte e seis anos e eu tinha cerca de 14 anos. Então, todos nos reunimos e tentamos escrever, e você sabe que nada acabou acontecendo nesse primeiro registro - não produziu uma música. Nós, ao longo dos anos, ficamos em contato e tiveram muitos amigos em grupos, e realmente só um dia Adam me chamou e nós começamos a falar sobre a idéia de realmente fazer uma banda, ao invés de apenas escrever algo ou você conhece interferências por aí. Eu estava bastante relutante no início, só porque demora tanto tempo, e estar muito em casa com tudo o que Hanson faz é difícil deixar isso - você sabe fisicamente deixar isso e deixá-lo de forma criativa. Mas o tempo funcionou muito bem. Durante o período de cerca de três anos, sempre que eu consegui uma pequena janela, eu iria voar para Nova York ou Adam veio ao nosso retiro de composição que nós fazemos, e nós escrevemos uma música para o Tinted Windows durante essa coisa, de fato, isso foi realmente o primeiro Canção que escrevemos juntos para isso, acho que em 2006. Eventualmente, depois de alguns anos de pequenas sessões aqui e ali finalmente tivemos um registro. Na verdade, originalmente nosso primeiro baterista era Jason Schwartzman.

AK: Oh, uau!

TH: Ele era o baterista original. Conheci Jason do Phantom Planet, e acho que os outros caras eram vários amigos de amizade. Nós terminamos um monte de gravações, você sabia - deprimido - com Jason, e quando ele não conseguiu continuar fazendo isso, todos dizíamos bem, você conhece o baterista de que sempre falamos, ou tipo de pensamento de estilo E a atitude era Bun E. Carlos [baterista para Cheap Trick], o poder-pop batendo-lo. Então, Adam apenas ligou, chamamos a [sua] administração e disse: "Ei, este é um tiro longo, mas existe alguma maneira de que Bun E. deseje se juntar a um projeto paralelo que estamos fazendo?" Era uma espécie de piada interior, você sabe, não esperávamos que Bun E. desejasse fazer a banda, mas ele ouviu o material que já escrevemos e ele adorava. Então ele disse: "Eu estou dentro!" Então, essa foi a formação do todo, e, claro, eu não mencionei James [Iha]. James é um amigo de Adam, eles foram sócios por um tempo, então ele estava sempre dentro dele, e ele é um fantástico guitarrista e excelente músico, e lá está, essa é a banda!

AK: Vocês ainda estão jogando / tem planos para gravar / tocar mais shows ao vivo?

TH: O júri está fora um pouco disso, mas a resposta em torno dele foi realmente, realmente positiva, e eu imagino que haverá outro projeto em algum momento. Eu tenho uma pilha de músicas que são semelhantes, você as colocou no lado ... para pensar no próximo projeto. Mas não tenho a mesma pressão que um acordo em tempo integral, penso eu. Todo mundo realmente gostava de fazê-lo, e então eu imagino que algo mais acontecerá, mas teremos que esperar e ver.

AK: Eu leio que você mora em Nova York agora?

TH: Nós moramos em Nova York, estamos de volta em Tulsa. Nós nunca nos deixamos - sempre tivemos casas em Tulsa. Vivemos em Nova York e amamos Nova York, mas não vivemos lá em tempo integral. Nós sempre trabalhamos fora com o rótulo muito.

AK: Então, em Tulsa, você sente que você faz parte de algum tipo de cena lá? Quero dizer, eu sei que todos vocês são maiores do que a vida, provavelmente, mas você sente que existe algum tipo de música ou cena artística da qual você faz parte?

TH: Você sabe que houve ondas de cenas lá, tem bandas e grupos de bandas, e na verdade Tulsa tem uma classe criativa de pessoas, e definitivamente há bandas que saíram de Tulsa. Eu não sei se está em seu momento mais próspero no momento, mas definitivamente existe a capacidade de ter uma cena lá, e grandes artistas vieram daqui. Eu acho que o nosso sonho ao longo do tempo é definitivamente, em qualquer lugar que você quer ajudar a cultivar boa música, e histórias e pessoas que tenham uma comunidade vibrante e criativa. Nós temos muitos amigos que são músicos e alguns que estão lá.

AK: Como você encontra música nova que você ouve, e você tem algum artista favorito agora?

TH: Oh gosh, estou um pouco fora de contato criativamente até um monte de música nova. Há grandes bandas por aí - provavelmente as primeiras coisas que vêm à mente são as pessoas que estão conosco na estrada, porque as trouxemos para fora porque somos fãs delas. Meiko, que é uma artista feminina solo, ela é ótima, ela tem seu segundo tipo de álbum saindo, ela fez um EP. Ela é uma cantora / compositora, e ela acabou de receber, não sei, seu próprio estilo, seu próprio personagem peculiar. Então ela é alguém que definitivamente deve ser verificado. E então Charlie Mars - um homem solitário, ele está saindo conosco na segunda metade da turnê. Ele está um pouco mais estabelecido, mas um desses caras de novo que é difícil de descrever, é como um lugar entre Jack Johnson e Jason Mraz e você sabe, algo mais um pouquinho. [Risos] Então, ele é realmente ótimo. Essas são as duas coisas que me aconteceram primeiro. Eu invento principalmente como eu ouço música é ... está em toda parte. Quero dizer, às vezes você vai ouvir ... raramente você vai ouvir coisas no rádio, você sabe, porque é muito raro ouvir algo novo no rádio, mas através de referências que as pessoas lhe dão, música que você ouve através de outros canais - comerciais, Filmes, pessoas recomendando. É como qualquer coisa, você gosta de manter seus ouvidos abertos, e sempre é emocionante quando você encontra um novo artista ou banda onde você simplesmente se inscreve nisso.

AK: Vocês fizeram algum trabalho de caridade, focalizando especificamente a conscientização sobre o HIV / AIDS e a pobreza na África Subsaariana. Você pode me contar um pouco sobre isso e como você se envolveu nessa causa, o que todos vocês fizeram e você ainda continua com seu trabalho com isso?

TH: Sim, estamos em um pouco de encruzilhada no momento tentando continuar a criar algumas novas ferramentas para as pessoas que apoiaram nosso esforço e tem sido uma coisa incrível. Continuamos a ser parte disso com certeza. Essencialmente, houve um certo tipo de cruzamento de eventos que aconteceram, seis ou sete anos atrás, e nós só tínhamos um desejo de fazer uma viagem à África, e fomos lá com alguns amigos diferentes que faziam parte da doação Alguma tecnologia que eles tinham para um hospital de pesquisa. Eles estavam doando isso - eles desenvolveram um novo tipo de plataforma que os médicos poderiam usar para se comunicar com os pacientes, e estávamos apenas inspirados a ir. Nós fomos durante a criação do álbum "The Walk", e o que vimos foi, bem, o que particularmente ressoou comigo foi, você sabe, você tem HIV, e você tem extrema pobreza nesta parte do mundo, e As pessoas falaram sobre isso por um longo tempo.

Havia uma miríade de problemas, mas em tantos casos as questões se deparam com ... você sabe que não estamos falando de curar câncer, onde as pessoas não conhecem a resposta, e há médicos que estão trabalhando em curas. Estamos falando de água limpa; Pessoas que têm acesso para educar-se; Ter acesso aos sapatos para que eles não tenham infecções apenas de andar do ponto A ao ponto B; HIV e AIDS são algo que em muitos casos são evitáveis ​​e pelo menos tratáveis ​​para que as pessoas mantenham um estilo de vida. E assim, com todas essas coisas, nos afastamos e fomos - você sabe que existem coisas reais que podem ser feitas, e há coisas reais que podem ser feitas por pessoas comuns. E isso se tornou nossa missão - não pregar às pessoas sobre ter que mudar o mundo por conta própria, mas para perceber que realmente realmente são pessoas como nós, especialmente os jovens que você, como indivíduo, pode tocar.

Isso inspirou muitas idéias diferentes, sendo a principal idéia esses passeios descalços de uma milha que começamos a fazer em 2007. Desde que começamos, nós nos juntamos com diferentes pessoas ótimas, como os sapatos Toms. Começamos a trabalhar com eles muito cedo no processo. No momento em que nos conhecemos, eles venderam cerca de 10.000 sapatos, e nós os ajudamos a atingir seu próximo objetivo de 50.000 sapatos, e agora eles venderam milhões. E por cada [par] de seus sapatos [vendidos] eles doam um par de sapatos para uma criança que não tem nenhum. De qualquer forma, nossa missão é essencialmente não só angariar dinheiro por essas causas, seja água limpa ou sapatos, como medicamentos anti-retrovirais do HIV, mas também envolver tantas pessoas desse lado quanto possível. Parte do modo como julgamos nossa capacidade de ter feito algo, não apenas quanto dinheiro criamos para apoiar a causa, mas quantos indivíduos reais decidiram fazer alguma coisa e quantas pessoas tocamos nesse lado, e nos inspirou com esperança em colocar Eles mesmos no meio de uma situação, e fazer alguma coisa.

AK: Então, se alguém quiser se envolver com isso, eles podem ir ao seu site?

TH: Sim, vá para takethewalk.net, e você pode fazer várias coisas. Não há atualmente um monte de passeios oficiais anunciados, mas você pode organizar seu próprio evento de caminhada, você pode organizá-lo em qualquer lugar, e o que fazemos é que nós o patrocinamos em sua primeira caminhada - a campanha dará um dólar para todos que mostram Na sua caminhada que você se registre. Você também pode doar diretamente para qualquer uma das causas que você está apoiando - existem várias vias diferentes para suportar as diferentes causas, seja através da compra do livro "Take the Walk", ou t-shirts, ou você sabe, coisas tradicionais Você pode fazer para ajudar a arrecadar dinheiro e, em seguida, espalhe a palavra sobre a história.

AK: Muito obrigado pelo seu tempo! Eu realmente aprecio isso, e não posso esperar para ver o seu show no State Theatre em Falls Church!

TH: Estou ansioso para isso! Obrigado por seu tempo e boa conversa!

Você pode ver Hanson tocar a vida esta noite, quarta-feira, 19 de outubro, no State Theatre em Falls Church, VA, ou pegar um dos seus próximos shows no resto da turnê "Musical Ride"!

Hanson



Hanson: Completamente preparado para um apocalipse de zombi de Dead-Style

Todos sabemos que os irmãos Hanson estão fazendo sua parte para preencher o mundo com música bonita enquanto a povoam com gente bonita (eles têm oito filhos entre eles, até agora). Mas quando os caras pararam por Big Morning Buzz Live para conversar sobre o seu turno em curso, nós lhes perguntamos sobre cerca de 7,3 milhões de pessoas mortas: o Hanson está preparado para o Zombie Apocalypse?

"Se o Apocalipse Zombie vier, você quer estar com Hanson", Taylor, de 28 anos, respondeu com confiança.

"Por um lado, vivemos em Oklahoma, então ...", Isaac, 31, argumentou, enquanto Taylor completou o pensamento, "Nós possuímos armas".

"Nós vivemos em terras suficientes que provavelmente não haverá muitos caminhantes, pelo menos por um tempo, em torno da casa, o que é bom", explicou o bebê, irmão Zac, que completou 26 anos no sábado.

Então Taylor entrou realmente no planejamento: "Somos capazes de criar uma barricada agradável. Todos nós podemos reunir em um ponto e configurar um perímetro. Estamos em alta, para que possamos posicionar-nos ".

E com o argumento que é certo ter-nos reservando um bilhete para o composto de Hanson quando o desastre atinge, Zac acrescentou: "E eu toco 'Left for Dead', o jogo de vídeo, muito, então estou bem praticado com disparar zumbis "

Tome isso, Norman Reedus!

E tudo bem, aqui está uma entrevista muito mais séria com os meninos, em que eles propõem se vestir como Jonas Brothers para Halloween. Dirija-se ao blog VH1 para assistir a performance ao vivo de Hanson.


Hanson sobre música, paternidade e importância da educação artística



Depois de quase duas décadas de fazer música juntos e milhões de álbuns vendidos, o trio de irmãos conhecido como Hanson ainda está marcando e gravando. Para ajudar a apoiar a VH1 Save the Music Foundation, a banda está se apresentando neste sábado em NYC no VH1 Save the Music Foundation Dia da Família, uma expo musical interativa de um dia para famílias que também apresenta performances de Mat Kearney, Hot Peas 'N Butter e Brianna Kahane , entre outros. No início desta semana, Taylor Hanson aproveitou gentilmente o tempo para fazer o check-in com Parenting.com para perguntas e respostas rápidas:

Vocês começaram a ter filhos bastante cedo. Você tomou conscientemente a decisão de ser jovens pais?
Taylor Hanson: Eu sei para minha esposa e eu, nós sempre amamos a idéia de ser jovens pais. É um trabalho incrivelmente inspirador e desafiador ser pai e, como se mostra, ser jovem realmente o ajuda a manter-se.

O que o levou a se envolver com o VH1 Save the Music Foundation e seu primeiro evento anual do Family Day? Como pais e músicos, qual o papel que você sente que a música deve desempenhar na educação infantil?
TH: Desde que fizemos o primeiro Special Storytellers em 1998, fomos interessados ​​em ajudar a promover programas de música e artes nas escolas públicas. Como tivemos um relacionamento próximo com a VH1 e Save The Music por algum tempo, ficamos realmente entusiasmados por fazer parte do primeiro evento do Dia da Família, o que ajuda a mostrar a visão e o propósito de seus trabalhos e ajuda a reunir as pessoas em torno de um boa causa.

É claro em nossa vida que ser criativo ajudou a gerar individualidade e propósito. Eu acho que, independentemente do caminho de carreira ou da propensão final para fazer programas de arte, música e artes são essenciais para libertar esses aspectos de propósito e criatividade em todas as crianças.
Além disso: porque a música é tão importante para crianças

Como você descreveria seu estilo parental? Você acha que ser jovem afeta?
TH: Não tenho certeza se temos um estilo parental. Eu sei que acreditamos em um monte de amor e encorajamento para ser indivíduos, e também em boas maneiras antiguas e respeito. Se podemos conseguir esses elementos-chave, acho que ambos nos sentimos orgulhosos pelo nosso trabalho.
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Vocês vêm de uma grande família, e Taylor, você tem quatro filhos. Todos vocês querem grandes famílias, como a que você cresceu?
TH: Quando eu era mais novo, eu era o último a falar sobre planos para famílias grandes, mas não há dúvida de que ter uma grande família teve muitos efeitos positivos, que gostaríamos de dar aos nossos próprios filhos.

Taylor e Isaac, seus filhos recentemente se juntaram a você no vídeo para "Dê um pouco". O que você vai dizer aos seus filhos se eles disserem que eles querem entrar no show business?
TH: Você pode pensar em algo que você gostaria de fazer? Se sim, faça isso. Se não, nós temos suas costas.
Além disso: seu filho está pronto para lições de música?

Os pais tornaram-se mudados sua música?
TH: Ser um pai é uma parte tão grande de sua vida, isso afeta a música. Mais do que tudo, penso que é apenas mais uma inspiração para se desenhar.

Como você entrete as suas famílias quando eles estão na estrada?
TH: Eu acho que nossas famílias são divertidas, quer seja aproveitando o ônibus turístico (DVDs nos beliches e jogos no lounge traseiro) ou explorando cada cidade em que nos encontramos. Eles estão bem viajados e confortáveis ​​onde quer que visitem.

A filantropia é obviamente muito importante para vocês. Como você está ensinando seus filhos a devolver?
TH: A melhor maneira de ensinar dar, penso eu, é através do exemplo. Eles entendem que ter um telhado sobre suas cabeças e obter muitas das coisas que precisam na vida que lhes é dada é um privilégio, e que é uma benção ter algo que eles possam dar aos outros. Eu acho que as crianças realmente entendem a simples idéia de ajudar os outros em uma idade precoce, o que é algo que continuaremos a encorajar.

Além disso: Venha para o Dia da Família VH1 Save the Music Foundation em Nova York Este sábado!



Hanson lets us decide what they’ll play

Hanson explodiu na cena musical como adolescente com o álbum "Middle of Nowhere". A estréia atingiu o ponto 2 no Billboard's 200 chart em 1997.

O pop e a juventude solteiros do grupo eram uma reminiscência de The Jackson 5 dos anos 70. Hoje, os três irmãos, agora em seus 20s e 30s, colocaram uma rodada mais madura em músicas de sucesso como "MMMBop". Hanson vai disputar domingo no Norva em Norfolk.

Isaac, Taylor e Zac ouviram "rock and roll" dos anos 50 e 60 na infância em Tulsa, Okla., Mas foram os artistas da Motown que influenciaram sua marca de música pop soul. "Nós ouvimos Chuck Berry, Otis Redding e qualquer coisa enraizada no R & B", disse Isaac, o mais velho dos irmãos, de uma parada de turismo em Chicago.

O Tour de Passeio Musical de 55 cidades permite que os fãs votem para o álbum que gostariam de ouvir o jogo do grupo na sua totalidade no show, escolhendo entre três dos cinco álbuns de estúdio da Hanson. Para o show da NorVa, os fãs escolherão o "Shout It Out", do ano passado, "Middle of Nowhere" ou "This Time Around" em 2000. Os outros álbuns do grupo são "Underneath" de 2004 e "The Walk" de 2004 e Gire para a votação do fã.

A turnê de seleção de fãs foi inspirada pela série de concertos de cinco noites de "5 de 5" de Hanson que foi lançada como um conjunto de caixas de DVD.

"Quando lançamos 'Shout It Out', estreou a música para os fãs literalmente ao redor do mundo através de uma série de shows, mas também através da transmissão online", disse Isaac. "Fizemos cinco concertos na cidade de Nova York, nos quais fizemos um álbum uma noite". Hanson repetiu a série "5 de 5" em Londres no início deste ano.

"Ao girar para fora os álbuns, cada registro único tem uma oportunidade para vencer, e os fãs adoram a experiência. Nós ainda estamos atingindo os destaques de nossa carreira, não importa qual álbum seja apresentado ".

Para votar no programa The NorVa, visite www.hanson.net. A votação termina 24 horas antes do show.

"Jogar muita música foi uma experiência muito legal para não só nós, mas para os nossos fãs", acrescentou Isaac. "Todos nós temos uma conexão pessoal com as músicas, o que acrescenta um valor sentimental".


The Hanson Brothers Talk Serious Music



Zac, Taylor e Isaac Hanson que formaram o grupo Hanson pararam nesta semana para conversar com Ron Bennington nos estúdios Sirius XM. Os três irmãos são mais conhecidos por sua música de "Grammy MmmBop", com o Grammy. Por seu rápido sucesso em uma idade tão jovem, algumas pessoas os escreveram como um grupo flash-in-the-pop, mas há muito mais Para Hanson do que encontrar o olho. Eles são todos adultos com crianças agora, e gravando sob seu próprio rótulo. Excertos da entrevista aparecem abaixo.

Ron Bennington: é Hanson. Eu tenho que te dizer a verdade, de jeito nenhum essas são brancas. Não há como no mundo que seja um grupo de meninos brancos.

Zac Hanson: Bem, ouvimos dizer que nós éramos dinamarqueses negros.

Taylor Hanson: Eu acho que vou levar isso como um elogio.

Ron Bennington: Você deveria tomar isso como um elogio porque não sei se os americanos fizeram muitas coisas melhores do que a música soul. E quando você ouve essa música, você está bem, tudo bem, é a Motown, ou é aquilo que Philly Soul soa nos anos 70. E é exatamente isso que vocês estão procurando nisso.

Taylor Hanson: Mais uma vez, obrigado. Quero dizer, é com isso que crescemos. Somos fãs da música, somos fãs em primeiro lugar. Nunca poderíamos tirar isso do que fazemos. Nós crescemos ouvindo Otis Redding, Aretha Franklin, você sabe, todos os grandes. Na verdade, essa música [I've Been Thinking Bout Something], se alguém está ouvindo e não viu o vídeo, toda a idéia com o vídeo e o início deste processo de gravação - o álbum chamado Shout it Out - era pagar Homenagem a isso. Muito literalmente, recriamos a cena no filme dos Blues Brothers onde Ray Charles entra na música e os Blues Brothers estão na loja de música e as pessoas começam a dançar nas ruas.

Isaac Hanson: Esse é um dos nossos filmes favoritos de todos os tempos, a propósito.

Zac Hanson: A coisa sobre esse filme foi, juntou as peças do quebra-cabeças de muitas maneiras, como a nossa vida de música, juntou as peças do enigma. É uma mistura desses tipos estranhos de coisas. Esse filme reuniu todos esses caras brancos do meio-oeste com música soul e uma sensação de não se levar muito a sério, mas respeitando as raízes da música soul rock and roll.

Taylor Hanson: Esse filme é a combinação perfeita de ótima música, perseguições de carros e mau humor.
Zac Hanson: Além disso, essa música é literalmente, lírica por letra, referências às músicas. Quero dizer, o segundo verso é: "se você não está muito orgulhoso de implorar e dar-lhe algum respeito, porque a melodia que você está cantando nunca mudará" é uma referência aos Quatro Tops e às Tentações.

Isaac Hanson: ... e Aretha e Otis Redding ...

Zac Hanson: ... e Sammy Davis. Então, de qualquer maneira, a música, a banda, é aí que o nosso coração está.

Ron Bennington: Agora, como você chegou a ser apresentado a isso? Foi o rádio? Foi sua família? Quem apresentou vocês para a música da alma?

Isaac Hanson: Foi quase por acaso, na verdade. O que aconteceu foi que nosso pai era um contador de uma companhia de petróleo e ele era o único que estava disposto a viajar para a América do Sul. Basicamente, ele era o cara disposto a aceitar o trabalho que ninguém mais levaria.

Zac Hanson: Ele não era um grande executivo, ele era apenas um CPA.

Isaac Hanson: Então ele vai para a América do Sul e, basicamente, nossa mãe e nós três e nossa irmã mais nova acabamos indo e seguindo-o para a América do Sul. Antes de deixar nossa mãe comprar essa fita a partir de 1958, é uma coleção de 20 singles desse ano. Então, acabamos ouvindo essa coisa uma e outra e para o próximo ano basicamente - memorizar cada música, amo todas essas músicas. E então, chegamos em casa e a próxima coisa que começamos a fazer é ouvir rádio oldies e comprar todos os tipos de coleções diferentes e registros antigos. E, em seguida, o próximo recorde de que realmente entrou foi An Innocent Man de Billy Joel.

Taylor Hanson: canção escrita e música soul. E também estava no sangue. Ambos os nossos pais eram musicais. Nossa mãe era uma major de música, uma grande voz - ela era essa cantora incrível. E nosso pai era um poeta frustrado, mas decidiu trazer o pão, tornando-se um CPA. Tudo isso coloque coisas juntas. A música é uma coisa misteriosa. Você tem muitas pessoas realmente talentosas que nunca realmente o fazem. Nunca se sabe. Você é o menor ou mais talentoso com isso ou aquilo? Muita coisa está fazendo isso, eu acho.

Ron Bennington: certo. E é uma coisa ser um músico, e há tantos músicos excelentes lá que ninguém sabe porque eles não conseguem esse gancho de escrita de música. E a forma como entra a escrita da música ainda é a coisa mais estranha do mundo.

Taylor Hanson: Sim, é. É um mistério. Como eu disse, é uma combinação de artesanato e trabalho. Você aprende - é como se tornar um químico - você aprende que há regras. Mas depois disso ... é tudo art. É tudo desconhecido.

Zac Hanson: também é como James Taylor, quando foi induzido no salão da fama dos compositores, ele estava dizendo "obrigado por isso, mas às vezes eu nem sei de onde essas músicas vêm ... é como um presente de cima "De repente, isso simplesmente aparece" e você é como, eu fiz isso? Ou alguém simplesmente me deu isso de alguma forma. Você deve respeitar isso.

Você deve manter a antena erguida. Você deve estar disposto a recebê-lo.
Isaac Hanson: E é realmente aí que eu acho que essa coisa de escrita de música aparece.
Você deve manter a antena erguida. Você deve estar disposto a recebê-lo. E então o outro também é, eu acho que ouvir o rock and roll de final dos anos 50 em particular, porque essas músicas eram curtas - eles eram dois minutos, dois e trinta segundos - e isso lhe dá uma ótima perspectiva sobre o que é um A música pop realmente é sobre. E acho que é bom que escutemos isso primeiro, em oposição ao prog rock. Por mais incrível que o prog rock, é uma progressão muito maior da música pop - é uma versão mais ampla da música pop. Enquanto os registros de alma dos anos 50 e os registros de rock and roll eram apenas "para a veia". Nos engasgar ou estamos te expulsando.

Ron Bennington: E vocês sempre têm que ter um lamber.

É meio interessante porque a verdade é que, na verdade, somos realmente terrosos como uma banda.
Taylor Hanson: É meio interessante porque a verdade é que, na verdade, somos realmente terrosos como uma banda. O "pop-ness" realmente está na música. É nos arranjos que nos fazem "pop" porque a abordagem que levamos é muito de volta ao começo das coisas. E mesmo quando produzimos coisas - todos nós amamos produzir - todos nós temos um produtor de cérebro - nós amamos as coisas de camada e você pode fazer com que as coisas realmente sejam realmente gentis. Mas realmente volta para aquela música - para um bom gancho. Quero dizer, não há nada como uma grande melodia e um grande gancho.

Ron Bennington: Então é isso que vem primeiro? Em primeiro lugar, é encontrar um gancho e então você trabalha com esse ponto.

Zac Hanson: Sim. É como às vezes que "o gancho" é essa idéia de uma história realmente muito forte que se torna o gancho. Ou um pensamento ou uma espécie de frase âncora. Existem várias músicas que não foram lançadas, mas algum dia fazerão um álbum. E há uma música que trata de ser excepcionalmente americana, e há uma frase de guitarra que eu estou pensando em jogar que ainda não foi concluída, mas eu penso nessa peça e em algum ponto, esse pequeno gancho, aquele pequeno Riff de guitarra ou aquele pequeno pensamento provocará o acabamento da música. Mas às vezes tem que simplesmente sentar-se e arrumar e encontrar o caminho.

Ron Bennington: Vocês fazem isso separadamente ou vocês o trazem um para o outro? Você faz isso juntos?

Taylor Hanson: é uma mistura. No ano que vem, teremos sido uma banda por vinte anos, então nós fizemos isso de todas as maneiras dentro desse período de tempo. Alguns álbuns estão muito juntos e alguns álbuns estão separados pela maior parte.

Ron Bennington: Mas porque você abriu o caminho, você invadiu pessoas que se preocupam com um milhão de coisas diferentes, como fazem na televisão, que é difícil ouvir as pessoas falarem sobre música.

Taylor Hanson: É muito mais fácil falar sobre 20 mil garotas gritando em sua era pré-pubescente.

Zac Hanson: Você sabe, eu tinha onze anos quando nosso primeiro hit recorde. Eu acho que eu ainda estaria ... agora mesmo - tendo experimentado que, tendo sido esse cara - olhe isso e vá, isso é real? Parece meio uma anomalia. Tão estranho. É difícil ter uma boa perspectiva quando algo está tão fora do comum. Fora do normal.

Taylor Hanson: Vou dizer isso, olhando para trás agora, você tem a história. Onde você pode encontrar coisas estranhas, estranhos e estranhos, e você é como, eu nem lembro disso. E dissemos o mesmo desde a primeira entrevista que já fizemos. Nós sempre conversamos sobre música. Sempre gostamos de saltar generacionalmente de volta musicalmente. O mais divertido que tivemos é trabalhar com honestidade, e escrever e colaborar com pessoas que são muitos muitos anos mais velhas do que somos por causa de onde o nosso coração e alma vem. Essas primeiras entrevistas - a verdade é que, nós fomos chatos em entrevistas do ponto de vista do sexo! E drogas? "E nós gostamos, eu amo essa música de Otis Redding! E eu acho que a realidade, à medida que envelhecemos, você sabe, nós tivemos experiências loucas, e nós viajamos pelo mundo e vimos muitas coisas - mas sempre fomos assim e nós sempre fomos tipo De geeks sobre isso. E eu acho que é isso que nos manteve humildes e com medo de perdê-lo. Porque gostamos disso.

Ron Bennington: Bem pense em quantas bandas fantásticas fizeram dois ou três álbuns que desejava dez ou doze. Quantas vezes você viu uma banda que alguém falou o cantor principal para se mudar para diferentes projetos, porque isso faz dinheiro com outras pessoas. Quero dizer, os ataques à música chegam quase imediatamente com sucesso.
Isaac Hanson: "Oh, é o Taylor Show, é o Isaac Show, é o Zac Show", seja lá o que for, eles estão tentando constantemente puxar a banda para além disso. Lembro-me de nosso segundo disco, literalmente, nós deixamos a TRL, o Times Square estava cheio, o vídeo era o número um e o rótulo diz que "o recorde não está funcionando do jeito que queremos, vocês deveriam fazer projetos em solo". E nós fomos "o que !?". (Risos)

Literalmente, apenas olhei para eles, deu-lhes o pássaro, disse-lhes "Ei, você pode se enganar".
Taylor Hanson: Isto é literalmente como quatro semanas depois de termos vendido cerca de um milhão de registros neste novo recorde e nós gostamos de "você sabe o que ..." e literalmente simplesmente olhou para eles, deu-lhes o pássaro, disse-lhes: "Ei, você Pode se enganar ". E essa foi a conversa. Essa é apenas uma história de muitos e temos sido incrivelmente sortudo como uma banda. Mas é verdade que eu acho, há apenas uma pequena visão curta. Há uma razão pela qual todos não fazem esse trabalho em particular porque é um pouco de um milhão de coisas diferentes que todos devem acontecer juntos.

Ron Bennington: Bem, pessoal, quando você se afastou das grandes gravadoras, que é cerca de alguns anos antes de muitos artistas, e agora você está preparado para fazer suas próprias coisas e não há bloqueio entre você e Sua audiência, certo?

Taylor Hanson: Sim, exatamente.

Isaac Hanson: Bem, essa foi a primeira razão pela qual fizemos isso. Porque para nós era sobre o público. Estávamos sentados lá passando anos tentando obter o nosso terceiro registro gravado depois que o rótulo nos disse que devemos fazer projetos em solo. Então nós fomos como "não, não vamos fazer um projeto solo", vamos fazer outro registro e, claro, então você pode facilmente ver por que isso se tornou um processo difícil. Mas, mais importante, passamos anos tentando fazer um registro e depois somos como "esperar um segundo". Não conseguimos sair na estrada porque não temos nada para promover. Nós éramos como "esquecer isso", estamos perdendo fãs todos os dias, acabamos.

Taylor Hanson: A outra coisa que aconteceu e provavelmente poderíamos passar horas falando sobre rótulos e loucura, mas a indústria da música começou a realmente mudar. As fusões corporativas aconteceram à taxa que nunca tinham ocorrido antes. Em nosso segundo disco, o Polygram Universal se mesclou e eles se tornaram o grande conglomerado. Nosso rótulo desapareceu essencialmente, então estávamos em um rótulo de rap de repente e estamos sentados lá falando com o pessoal da Def Jam e eles são como "Hanson". Você sabe que eles deixaram dois cem atos de Mercúrio.

Isaac Hanson: qual foi o nosso rótulo.

Taylor Hanson: Então, nós estávamos essencialmente em um novo rótulo com pessoas que não sabem o que está acontecendo. Mas acho que a decisão de iniciar o rótulo foi em última análise ... falamos muito disso porque fizemos um documentário sobre isso. Nós levamos o filme para cerca de cinquenta escolas e fizemos palestras com eles. Nós conversamos com estudantes de negócios de música sobre isso e dissemos que parece, há um tipo de como se houver um vilão nisso porque há nós e os há até certo ponto. E há um pouco de um vilão, mas a verdade é que isso é apenas o processo de uma confusão corporativa. Você sabe que você começa a contratar advogados para fazer trabalhos de artistas e você começa a colocar os dólares e centavos antes de colocar o ofício real ou a idéia do ofício ou apenas saber o que você está vendendo.

Ron Bennington: Voltemos a composição. Vamos falar sobre "Give a Little" e este é o novo single. Como isso se juntou?

Taylor Hanson: "Give a Little" é uma das últimas músicas que fizemos. O registro ... foi uma das coisas boas que aconteceu no registro que ajudou a nos atrair de volta para terminar o caminho certo, penso eu. O registro ainda não tinha nenhum arranjo de chifres. Que sempre conversamos sobre isso. Todo o registro tem uma sensação de retrocesso sobre isso. E sempre falamos sobre esses arranjos de chifres pop. E depois que realmente fizemos a maior parte do recorde, misturamos uma vez e nos sentamos por um minuto e fomos na estrada por alguns meses e acabamos de dizer "Você sabe, precisamos fazer o que dissemos que íamos fazer ". E, de fato, há algumas outras músicas que acho que isso irá unir isso. E "Give a Little" foi um deles.
Isaac Hanson: Bem, basicamente, sentimos como se estivéssemos perdendo a balada certa e nós sabíamos que estávamos perdendo uma música de ritmo. E depois, depois de terminar um mês e meio de turnê, depois de terminarmos de gravar o disco, somos como "Você sabe o quê? ... Quais são essas músicas?" Então, começamos a rever a lista de músicas e Comece a passar por idéias e surgiu a ideia "Give a Little".

Eu penso em "Dar um pouco" como mais uma referência a uma música pop dos anos sessenta. Como um straight dos anos sessenta mais no meio, pouco mais de um ... tipo de The Animals ou The Rascals ...
Taylor Hanson: O riff "Give a Little" começou como uma idéia que estava ... Eu estou tentando pensar sobre onde realmente começou, mas é como se "Thinking 'Bout Something" fosse um pouco mais de uns sessenta , Referência a uma música de alma dos anos sessenta, penso em "Dar um pouco" como mais uma referência a uma música pop dos anos sessenta. Como um straight dos anos sessenta mais no meio, pouco mais de um ... tipo de The Animals ou The Rascals ...

Ron Bennington: Tommy James ou algo assim.

Taylor Hanson: Sim. É isso ... (começa zumbindo riff) ... É como "Twist and Shout" ou algo assim. Esse é o DNA da música.

Isaac Hanson: Ou até mesmo "Sugar Sugar", de The Archies quase ou algo assim.

Taylor Hanson: Não soa exatamente assim, mas esse é o DNA da música. É literalmente tão simples como poderia ser e esse foi o nosso objetivo. É tão bom quando você pode ouvir uma introdução e ter apenas um riff. (Humming) E, claro, essa é a nossa música, mas a idéia de apenas poder carregá-la com um riff. Uma das coisas que foi uma faísca para mim, você sempre pode julgar uma música pela resposta dos seus filhos. E eu tenho quatro crianças e ambos os outros caras têm dois. E quando meus filhos ouviram essa música, eles involuntariamente, agora isso é meio estranho em dizer isso, mas eles, por algum motivo, meu mais velho disse: "Sim, papai toca essa outra música. Essa não é a outra música "MmmBop"? E, por qualquer motivo, ele disse isso. E eu não sei por que ele disse isso, exceto para dizer o que quer que seja na qualidade de "MmmBop" ou qualidade de algumas das músicas que provavelmente são as mais atraentes. Que há algo lá que é semelhante a um filho de oito anos. E acho que provavelmente é assim, essa boa música pop. Seja qual for o DNA de uma música pop.

Ron Bennington: Essa é a ótima coisa sobre as crianças. Eles não vão criticá-lo. Eles estão indo "Sim, é isso. Esse é o açúcar ". 23 de outubro, jogando NorVa em Norfolk, Virgínia. As portas abrem às 7 horas. Confira mais datas para o seu passeio Musical Ride no Hanson.net. Muito obrigado por parar em caras. É Hanson ferozmente independente. Agradeço às pessoas.

Hanson: Obrigado.



Childhood Hanson casa para leilão

A casa de infância dos irmãos Hanson está no bloco de leilões.

Proprietário Walker Hanson disse quando a família comprou a casa que tinham sete filhos e precisava do espaço. Agora, com apenas uma criança ainda vivendo em casa, Walker disse que é hora de seguir em frente e deixar que outra família de sorte aproveite a propriedade.

"Nós gostamos de dizer que há música nos muros porque é um ambiente muito criativo. É extremamente pacífico, agita esses sucos em você e acho que há outra história para que uma família escreva seu capítulo nesta casa ", disse Walker.

Sentado em mais de 120 acres, a casa possui seis quartos, uma cabana com quartos de hóspedes e um estúdio de gravação de ponta.

A propriedade foi o lar de Isaac, Taylor e Zac Hanson, um trio de jovens irmãos que conquistaram a atenção nacional em meados da década de 90 para sua melodia de sucesso "Mmmbop". Ao contrário de outras bandas de garotas da época, Hanson se vangloriou de tocar seus próprios instrumentos .

A casa deverá ser leiloada quinta-feira, 10 de novembro.



Em tempos incertos, os Millennials 
clicam de volta aos anos 90

INTERACTIVO: teste sua recordação de música dos anos 90

Você é bem-educado, mas, nesta economia ruim, você está mais do que provavelmente desempregado. Se você está empregado, você está subempregado, comichão para contribuir com uma organização que não entende o quanto você tem para oferecer. Mesmo! Você sabe que você é muito mais experiente em tecnologia do que seu chefe. Ela também sabe disso.

Você está inquieto, pronto para mudar o mundo, pronto para ser o próximo Mark Zuckerberg, co-fundador do Facebook. E muito provavelmente, você também está morando de volta com as pessoas. Curiosamente, você não se importa. Nem eles.

Milenários são muitas vezes pensados ​​como mimados. Alguns deram-lhe o "Babied Boom". Mas seus dias de babá acabaram, como qualquer um que assista ao mercado de trabalho pode facilmente ver.

Então, como você está gastando uma boa parte do seu tempo nessas "famílias dobradas", aka, o lugar da mãe e do pai? Reminiscente. Olhando para os anos 90.

Sim, os anos 90 são os mais novos "bons velhos tempos". Este verão, alguns de seus programas de TV preferidos começaram a ser exibidos novamente no cabo. Beavis e Butt-Head retornam à MTV na quinta-feira (10 p.m. ET / PT), mas com atualizações. Por exemplo, a famosa dupla agora estará assistindo Jersey Shore.

O executivo da MTV, Van Toffler, espera que os dúzias de episódios de meia hora atraem fãs antigos e novos, com muitos desses últimos familiarizados com Beavis de trechos online e repetições de TV.

"Estamos passando por um período do que chamamos de" nostalgia instantânea ", onde esse tipo não se remonta a meados dos anos 90", diz Toffler. Ele cita a ressurreição de outros grampos dos anos 90, incluindo Pop Up Video na rede irmã VH1.

A MTV2 também reviveu 120 Minutos, estreando dois novos episódios neste verão. E outro velho amigo, Barney, está fazendo um grande retorno no varejo. Sim, Barney.

Alguns dos itens mais vendidos neste outono em varejistas de novidades, incluindo Spencer Giftsnationwide, são baseados no dinossauro roxo da juventude dos Millennials: camisetas, bonés, meias e cobertores, bem como uma fantasia de Halloween de tamanho adulto.

"As crianças de ontem estão procurando reforço positivo e divertido agora. Barney foi o primeiro amigo com quem eles se conectaram ", diz Stacey Reiner, vice-presidente de licenciamento da HIT Entertainment Global Brands. As vendas já estão "funcionando bem", e os pedidos de reabastecimento provêm de varejistas diariamente, diz ela. "Todo mundo conhece Barney. Ele os faz sentir bem. "

Nickelodeon mostra de antemão

E porque não? Não há muito para o Millennials aguardar, o que fez a nostalgia da última década do século 20 uma crescente indústria artesanal de atraso.

"Eles se sentem muito presos agora", diz Melanie Shreffler, editora em chefe da Ypulse, uma empresa de marketing que estuda os Millennials. "Eles são uma geração otimista. Eles estão naquela idade quando acham que as coisas vão melhorar. Mas, entretanto, eles são como um cervo nos faróis. Eles podem conseguir um emprego que está por baixo deles ou aproveitar seu tempo, voltar para a casa de seus pais ".
Então, o que eles estão fazendo, cada vez mais, está observando o que eles costumavam assistir em sua adolescência. O TeenNick da Nickelodeon está mais que feliz em compartilhar.

Todo Millenário desempregado agora pode pular na cama à meia-noite e assistir "The 90s Are All That", o bloco de programação do canal com séries de uma década atrás. As repetições de comédia e desenho animado começaram a ser exibidas em julho. Nickelodeon foi motivado por páginas de fãs do Facebook pedindo que os shows retornem, juntamente com o bate-papo no Twitter.

Clarissa explica tudo, Doug e Kenan & Kel saíram da aposentadoria.

"Havia uma audiência lá fora, apenas esperando por isso, e eles apareceram imediatamente para assistir", diz Keith Dawkins, gerente geral da TeenNick. "Agora eles falam sobre isso, eles tweet sobre isso. Nós continuaremos respondendo ao que o público está pedindo ".

Quando os shows dos anos 90 lançados, as classificações da TeenNick para esse período de tempo aumentaram, registrando aumentos de dois dígitos em relação a 2010. Os shows tiveram uma média de aumento de 50% das classificações entre os espectadores 18 a 34.

Esse escapismo é compreensível.

"Não há dúvida sobre isso, eles estão estressados. ... (Há) pressão para ser mais inteligente na escola, mais divertido no Facebook, mais criativo na moda, mais auto-atualizado em sua escolha de carreira, tudo em uma economia que basicamente (fede) ", diz Nick Shore, vice-presidente sênior de estratégia estratégica da MTV. Idéias do consumidor e marketing. "Definitivamente estamos a ver uma reação, uma" nova plataforma "para um passado recente - que nunca existiram - onde as coisas eram mais simples, as escolhas eram menores e a tecnologia estava na infância".

Isso funciona para eles. Mamãe e papai estão no corredor, e os Millennials adormecem se sentindo seguros, como se fossem 13 novamente, sonhando com as suas leggings com padrões florais e Lunchables.

"Eles não consideram seus pais como inibidores", diz Shreffler. "Eles consideram seus pais como amigos. É um momento diferente agora. "

Bom, também. De acordo com o Censo, 5,9 milhões de jovens adultos (de 25 a 34 anos) residiram nas casas dos pais nesta primavera, em comparação com 4,7 milhões antes da recessão.

Cerca de um em cada oito Millennials mais antigos (22 e mais) dizem que "boomeranged" voltou para a casa de um pai por causa da economia, de acordo com a Pew Research.

O filho de Susie Cook Parker, Justin, de 24 anos, se mudou para trás com ela (e seus avós!) Neste verão, depois que ele perdeu seu emprego na Virgínia Ocidental. Ele trouxe sua esposa para a casa de sua mãe em Wilmington, N.C.

"Foi um ajuste para todos, mas não uma experiência desagradável, na verdade", diz Parker, que administra uma agência de seguros, onde espera que seu filho funcione uma vez que ele tenha licenciado. "Estou feliz por ter recursos para ajudá-lo a entrar em uma nova carreira".

Baixa expectativa de empregos

Não que seja sempre rosado em terras do milênio.

O filho desempregado do escritor de humor Gordon Kirkland, Mike, 31, programador de computador, mudou de volta para casa em Vancouver, British Columbia.

"Ele está fazendo muito ou nenhum, e estamos em um dos" nenhuns "períodos", diz Kirkland. "Quando (esposa) Diane estava grávida dele, ela sempre queria que eu colocasse a mão na barriga para que ele se movesse. Ainda estou esperando que ele se mova ".

Doug Helman e Alexandra DeArmon não têm pressa.

Helman, de 22 anos, é formada recentemente pela Universidade Tufts em estudos internacionais, desempregados e pensando em faculdade de direito. Ele fez teatro regional em Dallas durante o verão. Ele conhece a terra da terra.

"As expectativas de todos são extremamente baixas agora", diz Helman, que está morando em Nova Jersey com seus pais. "Estou enviando currículos, mas você sabe que você só receberá uma resposta de 25. Neste ponto, você está apenas procurando por alguém que conheça alguém".

Seu estado de espírito? "Ainda não sou pessimista. Ainda tenho esperanças ".

Ele admite que ele assiste os programas de televisão da tarde da noite, mas "eu seria nostálgico para os anos 90, mesmo que as coisas fossem boas". Nem toda geração é nostálgica para a sua juventude? "

DeArmon se formou na Universidade de Maryland há dois anos e tentou sua mão em tudo, desde o fabricante de bagel ("trabalho de sonho") para professor de ioga. Ela trabalha em uma loja de aluguel / reparação de bicicletas em Washington e diz que não poderia estar mais feliz.

"O meu plano de vida agora é começar uma empresa de caminhadas / caminhadas urbanas voltadas para as mulheres, tipo de treinador de vida holística / tipo pessoal de treinamento, onde faço caminhadas e caminhadas com pessoas", diz DeArmon, 23, que vive "Confortavelmente" em uma casa de grupo após períodos de residência com seus pais.

"Eu não tenho tanta angústia quanto alguns dos meus colegas porque eu era um major de teatro, então eu nunca esperava fazer um monte de dinheiro ou ter um trabalho de escritório tradicional de 9 a 5. ... Por enquanto, este novo objetivo de vida está me dando algo para trabalhar, aprender sobre negócios, tentar elaborar um plano ".

Ainda assim, ela está em todas as décadas de 90. "Eu adoro encerar nostálgico sobre a escola primária e toda a incrível música, filmes, TV", diz ela. "Backstreet Boys! 'N Sync! Hanson! As Spice Girls! La Bouche! En Vogue! "
A resiliência vai ganhar

Millennials são como crianças em uma loja de doces.

"Esta é a primeira geração que teve acesso pessoal instantâneo a toda a história da cultura pop", diz Shore da MTV. "Nós os vemos re-apropriando e remixando elementos de praticamente todas as décadas. (Tom) Cruise in Cocktail, 80s Ray-Bans com um Zelda Fitzgeraldhaircut e sapatos de manga japonesa do futuro. Eles estão a caminho do catálogo e pararam por algum tempo nos anos 90. Essa ilha em particular ainda não foi saqueada tão descontroladamente.

Mas esse comportamento pode durar para sempre? Existe um fim à vista para Millennials? Quando eles vão seguir?

O historiador e demógrafo Neil Howe, que surgiu com o termo "Millennials" em suas Gerações de livros de 1991, admite que os tempos são realmente ruins para esta geração.

"Eles estão se machucando mais do que ninguém, já que ninguém está se aposentando", diz ele. "É um momento bastante notável".

Mas Howe, que também é fundador da LifeCourse Associates, um grupo de consultoria que estuda tendências societárias e geracionais, tem fé em seus Milênios, citando a atitude de "poder-fazer" da geração e sua tendência para acompanhar o fluxo.

"Eles tendem a ser muito perspicazes em resposta a esses tipos de desafios. Eles passarão por tudo bem. "


Hanson proves to be more pleasure than guilty


No "Dancing With The Stars" da última temporada, os irmãos Hanson - Taylor, Zac e Isaac - apareceram na semana da "Competição culpada" da competição de dança celebridade ABC, com seu inescapável e atrativo hit "MmmBop:". Nenhuma banda atende exatamente a idéia de que alguém deveria se sentir culpado para justificar o gosto pela música, mas durante o show, o vocalista Taylor pensou.
"Nós estávamos tocando músicas de pessoas como Lionel Richie, e nós gostamos de 'Ei, o' prazer culpado 'significa' realmente, realmente bem-sucedido? '', Diz Taylor, uma vez que um menino de página corada e com 14 anos de idade , Agora um pai casado de 28 anos. "Nós fomos como 'Nós vamos aceitar!'"
 

Hanson atinge a sala de cultura sexta-feira com seu novo álbum "Shout It Out", mas quando seu primeiro álbum de estúdio, "Middle of Nowhere" atingiu em 1997, os críticos pareciam não saber o que fazer com eles. Eram três irmãos loiros com os querubins cuja música era mais informada por rock subjugado pela alma do que pelos alums e garotas de Disney compartilhando esses gráficos com eles. Bem, eles eram literalmente meninos de uma banda, que escreveram e tocaram sua própria música. Mas eles não eram nervosos, sexy ou legal, e sua idade, bem como sua salubridade, os fazia fáceis de demitir.
No entanto, eles bateram no circuito de mídia, e suas entrevistas foram divertidas, rápidas, ocasionais, frustrantes (era difícil dizer quem estava falando às vezes!) E surpreendentemente profissional - na divulgação completa, entrevistei por telefone duas vezes e lembro muito De passar do telefone para frente e para trás.
Taylor, que eu lembro como incrivelmente séria e educada por um jovem e recém conhecido, diz que ele se lembra de estar "animado por estar fazendo o que estávamos fazendo, como estamos agora. Mas houve momentos em que a idéia da mídia e uma pessoa pública se sentia um pouco bizarra, para manter isso. Nós entendemos que era muito para navegar, mas era parte de estar no olho do público. Infelizmente, o que você diz e se comunica muitas vezes não aparece quando as histórias são escritas. Você simplesmente não pode aceitar isso pessoalmente ".
De fato. Mas essa é uma lição que alguém, mesmo remotamente famoso, deve aprender eventualmente, e um "definitivamente importante para aprender cedo", diz ele. "Quanto mais cedo você aprender, mais cedo você fará todos os erros. Começamos um início excepcionalmente prematuro em nossa carreira - no próximo ano, estaremos em uma banda por 20 anos - e ter essa experiência e a capacidade de extrair isso é excelente. Nós tivemos dois ou três tiros nele, um par de balanços extras ".
O seu último álbum novamente mina a vibração do passado - sempre pensei que Taylor em particular era um Midwestern Little Stevie Winwood. Taylor diz que eles sempre foram "sobre o rock and roll clássico, que foi realmente o que nos inspirou e inicialmente nos trouxe para a música - Chuck Berry, Aretha Franklin, Bobby Darren, Sam e Dave. Você cresceu em suas influências - havia muitas grandes bandas dos anos 70, e crescemos nos anos 90, então os últimos dois álbuns foram um pouco mais de pop rock, com mais guitarra ".
E no espírito de algumas dessas gravações clássicas, grande parte do "Shout It Out" foi feita em uma sala, antiga escola, "feito na pré-produção, onde resolvemos o arranjo das músicas", diz Taylor.

Nos dias em que "MmmBop", os membros da banda fizeram suas próprias coisas, se casaram e tiveram filhos, e até fizeram alguma exploração musical fora de Hanson. Enquanto Taylor diz "há um lugar para fazer uma pausa, não podemos imaginar não fazer registros. Depois de ter experimentado esse tipo de estilo de vida, e ser capaz de criar algo, falando para uma audiência maciça, ou mesmo uma audiência média, é um jogo viciante. É para o viciado em adrenalina. Conseguimos criar algo, compartilhá-lo e caminhar no palco para tentar converter pessoas a cada noite. É ótimo vê-los se converterem e cantar suas músicas de volta para você. A idéia de ser uma fase nunca foi algo que foi um fator para qualquer um de nós ".

E isso não é culpa de nada.



Hanson: Todos crescem e tocam a Sala de Cultura

Quando o trio pop Hanson invadiu a cena no final da década de 90 com seu MMMBop, omnipresente e infeccioso, parecia que o céu era o limite para a banda. Na realidade, a popularidade dessa música era praticamente o limite até o superstardom. Ainda assim, os irmãos - Isaac (guitarra), Taylor (teclados) e Zac (bateria) - perseveraram, produzindo álbum melódico após o álbum. O grupo atinge a sala de cultura no sábado. O baterista Zac Hanson, de 26 anos, que tinha apenas 12 anos no auge da popularidade da banda, fala sobre a turnê.

O que podemos esperar do seu show?

Essa turnê é um pouco diferente, porque estamos tocando álbuns. Estamos deixando os fãs votarem sobre eles e isso muda a maneira como normalmente fazemos um show. Todas as noites, tocaremos um álbum completo tanto quanto possível, como a forma como ele soou, na ordem exata no registro. Nós também estamos jogando muitas outras coisas, mas estamos apresentando um álbum por conjunto, e isso definitivamente significa um tipo diferente de show.

Você determinou qual álbum você vai jogar aqui?

Fort Lauderdale é na verdade o último show, e acho que Shout It Out é o recorde que vamos fazer lá.

O que você diria às pessoas que pensam apenas em "MMMBop" quando pensam em Hanson?

Esse é um dilema interessante, porque há muitas pessoas que conhecem essa música ou conhecem nossa banda como uma referência de cultura pop, mas na verdade não possuem qualquer tipo de referência musical. Eu acho que é a espada de dois gumes de ter sucesso suficiente para que as pessoas o conheçam em todo o mundo. Há muitas pessoas que conhecem essa frase ou conhecem essa palavra, mas eles não poderiam te cantar qualquer coisa que soasse como algo parecido com aquela música. Eu acho que para as pessoas que eram fãs da banda nesse primeiro disco e não continuaram a seguir a banda, é a mesma banda com as mesmas influências do núcleo. Mas com o tempo, espero que a habilidade melhore e você continue empurrando-se e faça música que o faça e nunca se assente.

O sucesso não veio tão facilmente para vocês depois de "Middle of Nowhere" - você acha que o fez mais forte como um grupo?

Bem, antes de Middle of Nowhere, éramos uma banda por um bom tempo. Nós provavelmente tocamos três ou 400 shows e fizemos três registros independentes, então não fomos um sucesso durante a noite, mesmo que para alguns isso possa parecer assim. Para nós, sempre permaneceu o mesmo, seja um registro que vende oito milhões de cópias ou um milhão de cópias. Nunca foi algo que nós vamos parar. Carreiras são altos e baixos. Não valeria a pena ter uma carreira se fosse apenas para cima. Não há grandes filmes ou livros ou histórias em que seja, "Ele teve uma idéia, e então ele fez isso, e ele teve sucesso - o fim!"

Michael Hamersly